< A >

Adam, Milena (Ed.). (1995). Kunstfagene til besvær eller begjær? (Arts in school - inconvenience or pleasure?) . Vollen: Tell forlag.

Adam, Milena. (2003). Langsomt ble kunsten vår egen? En evaluering av et samarbeidsprosjekt mellom Norsk Form, Utsmykningsfondet for offentlige bygg og Norsk Kulturråd om utsmykking og utforming av skoleanlegg (Slowly the arts became our own? An evaluation of a collaboration between Norsk Form, The National Foundation for Art in Public Buildings and Arts Council Norway on decoration and design of school buildings and environment) . Oslo: Norsk Kulturråd.

Amari, Morteza. (1998). Læringsaspektet ved digital billedskaping (The learning aspect of digital picture processing). Form, 32 (4), 28-29.

Andersen, Mildrid, Sande, Odd, Vavik, Ragnhild, & Gullberg, Vivian Hernar. (1995). Fjernes "forming" fra den nye fagplanen? (Is "forming" removed from the new curriculum?). Form, 29 (2), 28.

Aslaksen, Ellen K., Borgen, Jorunn Spord, & Kjørholt, Anne Trine. (2003). Den kulturelle skolesekken: forskning, utvikling og evaluering (The Cultural Rucksack: research, development and evaluation) . Oslo: Norsk institutt for studier av forskning og utdanning.

Aure, Venke. (1996). Kunstformidling for barn og unge - utenfra, ovenfra, innenfra? (Dissemination of art for children and youth - from the outside, from above, from the inside?). Barn, 14 (1), 55-76.

Aure, Venke. (2006). Formidling av bilder til barn - som kunstdidaktisk diskurs (Dissemination of pictures to children - as art educational discourse). Tidsskrift for børne og ungdomskultur (51), 133-153.

Aure, Venke, & Boyesen, Marit. (1995). Pilotgallerier for barn og unge: evaluering etter ett års drift (Pilot galleries for children and youth: an evaluation of the first year) . Stavanger: Rogaland Research.

< B >

Bakke, Anne Louise. (1995). Navnefeiden (The battle of naming the subject). Form, 29 (3), 29-30.

Bakke, Anne Louise. (1996). Noen kommentarer til lederen i FORM nr. 1/96 (Comments to the editorial in FORM no.1/96). Form, 30 (3).

Berkaak, Odd Are, & Frønes, Ivar. (2005). Tegn, tekst og samfunn (Symbols, text and society) . Oslo: Abstrakt forlag.

Borgen, Jorunn Spord. (1995). Båtryen og lofotvesten - wittgensteinianisme og modernitet: et forsøk på å beskrive det ubeskrivelige (The boatrug and the Lofoten waistcoat - wittgensteinisme and modernity: an attempt to describe the indescribable). Norsk pedagogisk tidsskrift, 79 (2/3), 59-70.

Borgen, Jorunn Spord. (1995). Formingsfaget i et oppdragelses- og dannelsesperspektiv (Art education in an upbringing and educational perspective). In Linnéa Lindfors & Juhani Peltonen (Eds.), Slöjdkompetens i nordisk kultur (Vol. B:1). Vasa: NorFo.

Borgen, Jorunn Spord. (1995). Formingsfaget i et oppdragelses- og danningsperspektiv (Art education in an upbringing and educational perspective). In Bjørg Tronshart (Ed.), Formingsfagets egenart. En artikkel- og essaysamling. Evaluering av formingsfaget i grunnskolen . Bø: Høgskolen i Telemark og Telemarksforskning.

Borgen, Jorunn Spord. (1995). Jeg fant, jeg fant - om konstruksjon av kompetanse i kunstfeltet (Look what I found - about acquiring competence in the domain of arts). In Linnéa Lindfors & Juhani Peltonen (Eds.), Slöjdkompetens i nordisk kultur (Vol. B:1). Vasa: NorFo.

Borgen, Jorunn Spord. (1998). Kunnskapens stabilitet og flyktighet: om forholdet mellom amatører og profesjonelle i kunstfeltet (Stability and transitoriness of knowledge: about relations between amateurs and professionals in arts) . Bergen: Det historisk-filosofiske fakultet, Institutt for kulturstudier og kunsthistorie. Universitetet i Bergen.

Borgen, Jorunn Spord. (2002). Kunstformidling for barn og unge - erfaringer og utviklingstrekk. (Dissemination of art to children and youth - experiences and development). In Svein Bjørkås (Ed.), Kulturproduksjon, distribusjon og konsum (Vol. 26). Kristiansand: Høgskoleforlaget og Senter for kulturstudier.

Borgen, Jorunn Spord. (2002). Kunstnerisk forsknings- og utviklingsarbeid? (Artistic research and developement work?) Forskningspolitikk (4).

Borgen, Jorunn Spord. (2003). Den kulturelle skolesekken: utfordringer og kompetansebehov (The cultural rucksack: challenges and needs of qualification). Norsk pedagogisk tidsskrift, 87 (1/2), 36-41.

Borgen, Jorunn Spord. (2003). Kommunikasjonen er kunsten: evaluering av prosjektet Klangfugl - kunst for de minste (The communication is the art: an evaluation of the project Glitterbird - art for the youngest) . Oslo: Norsk kulturråd.

Borgen, Jorunn Spord. (2005). Kunstaktiv ungdom på internett: evaluering av nettstedet www.Trafo.no (Youth and art activity on the Internet: an evaluation of the web site www.Trafo.no) . Oslo: NIFU STEP.

Borgen, Jorunn Spord. (2006). Barn og kunstformidling – tradisjoner, begrunnelser og perspektiver (Children and dissemination of arts - traditions, facts and perspectives). Tidsskrift for børne og ungdomskultur (51), 109-131.

Borgen, Jorunn Spord, & Brandt, Synnøve. (2006). Ekstraordinært eller selvfølgelig? - Evaluering av Den kulturelle skolesekken i grunnskolen (Extraordinary or obvious? - An evaluation of The cultural rucksack in compulsory school) . Oslo: NIFU STEP.

Borgen, Jorunn Spord, & Klæbo, Kirsten. (2002). EMILE. Observation and analysis of the uses of information and communication technology in European primary and secondary schools - An intercultural approach. Paris: Observatoires Des Technologies pour L'Education en Europe.

Brekketo, Birthe. (2006). Samtaler om pakistansk bildekultur: Åtte norskpakistanske ungdommer forteller (Conversations around Pakistani picture culture: Eight young Norwegian born Pakistani speaks) (Vol. 15). Oslo: Høgskolen i Oslo. Avd. for estetiske fag.

Bringager, Frithjof, & Lidén, Hilde. (1997). Barndom i tid, rom og bilder: rapport fra et dokumentasjonsprosjekt (Childhood in time, space and pictures: report from a documentation project) . Trondheim: Norsk senter for barneforskning.

Bro, Sissel. (2002). Romlig formskaping sett i relasjon til kropp og læring (Spatial representations viewed in relation to body and learning). In Jostein Sandven (Ed.), Sløyden - idealet om et bra liv? (Vol. B:11, pp. 123-139). Vasa: NordFo.

Brænne, Karen. (2002). Upåverka?: læraren sin bruk av eigen estetisk produksjon i undervisning (Uninfluenced?: the teachers' use of his own aesthetic production in teaching) (Vol. 10). Oslo: Høgskolen i Oslo. Avd. for estetiske fag.

Bugnum, Berit. (2004). Teknologi og Design i norsk skole: Faget som "ikke ble" (Technology and Design in Norwegian school: The subject which "did not happen"). Norsk pedagogisk tidsskrift, 88 (5), 382-394.

< C >

Carlsen, Kari. (1996). Ny læreplan, en forandring fra hva?: to rapporter om "Evaluering av formingsfaget i grunnskolen" (New curriculum, a change?: two reports on "Evaluation of art and crafts in primary and secondary school"). Form, 30 (2), 10-12.

Carlsen, Kari. (1996). Øye for barn: dokumentasjon i barnehagene i Reggio Emilia (Aware of children: documentation about the kindergartens in Reggio Emilia). Norsk førskolelærerblad (15), 12-15.

Carlsen, Kari. (1998). Evaluation of art in primary and secondary school. In Lars Lindström (Ed.), Nordic Visual Arts Research. A Theoretical and Methodological Review (pp. 179-185). Stockholm: Stockholm Insititute of Education Press.

Carlsen, Kari. (2004). Basiskompetanse i en foranderlig verden (Basic qualifications in a changing world). Form, 38 (3), 18-19.

Carlsen, Kari, & Streitlien, Åse. (1995). Elev- og lærerperspektiv på formingsfaget: resultater fra en spørreundersøkelse (Pupils and teachers perspective on art and crafts: results of a survey) . Notodden: Telemarksforsking.

Cruikshank, Øystein. (2001). Didaktiske forslag (Educational suggestions). Form, 35 (4), 50-51.

Cruikshank, Øystein. (2002). Kunst og design i skolen? (Arts and design in school). Form, 36 (1), 27.

Cruikshank, Øystein. (2002). Makt, definisjonsmakt og smak: En undersøkelse av formidlingen av Skulpturlandskap Nordland (Power, power of definition and taste: A research on dissemination of knowledge of "Skulpturlandskap Nordland"). In Jan Capjon & Sture Kvarv (Eds.), Route Mapping. On Relevant Methods, one's Own Choice and Application (Vol. 5, pp. 72-89). Oslo: Oslo School of Architecture.

Cruikshank, Øystein. (2004). Nye læplaner for grunnskolen og den videregåendende skolen (New curricula for primary and upper secondary school). Form, 38 (4), 2.

Cruikshank, Øystein. (2006). Definisjonsmakt og smak i kunstfeltet (Power of definition and taste in arts). In Liv Merete Nielsen, Kari Doseth Opstad & Ragnar Norum (Eds.), Kunst, engasjement og frosne tær. Til minne om Øystein Cruikshank (pp. 18-71). Tromsø: Eureka forlag.

< D >

Dagsland, Torunn Paulsen. (1996). Å dokumentere barnas formingsprosesser (To prove childrens craft-processes). Form, 30 (3), 26-27.

Dagsland, Torunn Paulsen. (2004). Praksisbasert forskning i kunst og håndverk (Research based on practice in art and crafts). In Kajsa Borg & Christina Nygren-Landgärds (Eds.), Slöjdforskning: Artiklar från forskarutbildningskursen Slöjd och bild i en vetenskapsfilosofisk och metodologisk kontext (Vol. 9). Vasa: Åbo Akademi, Pedagogiska fakulteten.

Dagsland, Torunn Paulsen. (2006). Å lytte til barns erfaring i möte med kunst, arkitektur og design (To pay attenton to childrens experiences meeting art, architecture and design). In Kajsa Borg & Christina Nygren-Landgärds (Eds.), Lärande processer genom skapande arbete i en vetenskaplig belysning. Artiklar från forskarutbildningskurs (Vol. 21). Vasa: Åbo Akademi, Pedagogiska fakulteten.

Danbolt, Gunnar. (1995). Kulturformidling til barn: betraktninger omkring innhold og begrep (Dissemination of culture to children: reflections on contents and notions). Barn, 13 (3), 18-32.

Danbolt, Gunnar. (1999). Blikk for bilder: formidling av billedkunst til barn og ungdom (Eye for pictures: dissemination of visual art to children and youth) (Vol. 4). Oslo: Norsk kulturråd.

Danbolt, Gunnar, & Enerstvedt, Åse. (1995). Når voksenkultur og barns kultur møtes: en evalueringsrapport om de kulturformidlingsprosjekter for barn som Barnas hus, Bergen, har satt i gang (When adult- and childrens culture meet: an evaluation report on the projects of dissemination of culture to children created by "The Childrens House" in Bergen) . Oslo: Norsk kulturråd.

Danbolt, Gunnar, & Myhr, Eirik. (2002). Blikk for bilder: om tolkning og formidling av billedkunst (Eye for pictures: about interpretation and dissemination of visual art) . Oslo: Abstrakt forlag.

Digranes, Ingvild. (2004). Thoughts on transdiciplinarity. In Halina Dunin-Woyseth & Liv Merete Nielsen (Eds.), Discussing transdisciplinarity: Making professions and the new mode of knowledge production. The Nordic Reader 2004 (Vol. 6, pp. 111-116). Oslo: Oslo School of Architecture and Design.

Digranes, Ingvild. (2006). Bygg meg eit bilete - skap meg ei verd: Skulptur i samtidskunst og undervisning (Create a picture - build a world: Sculpture in contemporary art and art education) (Vol. 6). Oslo: Høgskolen i Oslo.

Due, Martin. (2002). Skrevet i stein: En undersøkelse av et innholdstypifiserende bildespråk (Written in stone: An investigation of semiotic typification in pictorial language) (Vol. 20). Oslo: Høgskolen i Oslo.

Dunin-Woyseth, Halina. (2003). Et møte med fem forskere fra de skapende og utøvende fag (A meeting with five scholars from the creative and practising disciplines). Nordic Journal of Architectural Research, 16 (1), 41-45.

Dunin-Woyseth, Halina. (2004). Arkitekturforskning: "Dialogisk" og/eller "faglig introvert"? (Research in architecture: "Dialogical" and/or "subject introvert"). Byggekunst, 86 (1), 68.

Dunin-Woyseth, Halina. (2005). The "thinkable" and the "unthinkable" doctorates. In Jan Michl & Liv Merete Nielsen (Eds.), Building a doctoral programme in architecture and design (pp. 149-173). Oslo: Oslo School of Architecture and design.

Dunin-Woyseth, Halina, & Michl, Jan. (2001). Towards a disciplinary identity of the making professions. An introduction. In Halina Dunin-Woyseth & Jan Michl (Eds.), Towards a disciplinary identity of the making professions: The Oslo Millennium Reader (Vol. 4, pp. 1-20). Oslo: Oslo School of Architecture.

Dunin-Woyseth, Halina, & Michl, Jan (Eds.). (2001). Towards a disciplinary identity of the making professions: The Oslo Millennium Reader (Vol. 4). Oslo: Oslo School of Architecture.

Dunin-Woyseth, Halina, & Nielsen, Liv Merete. (2003). From apprentice to master. Some notes on educating design scholars and developing design scholarship. In David Durling & Kazuo Sugiyama (Eds.), Proceedings of the third conference Doctoral Education in Design. 3rdDED Tsukuba (pp. 25-34). Tsukuba: University of Tsukuba.

Dunin-Woyseth, Halina, & Nielsen, Liv Merete. (2003). 3rd conference doctoral education in design. Design Research News, 8 (12), 3-8.

Dunin-Woyseth, Halina, & Nielsen, Liv Merete. (2004). "Designkunnskapsreisen": Columbus, Ohio, - La Clusaz, Frankrike, - Tsukuba, Japan, og videre- ("A journey in design research": Columbus, Ohio, - La Clusaz, France, - Tsukuba, Japan etc.). Nordic Journal of Architectural Research, 17 (1), 76-79.

Dunin-Woyseth, Halina, & Nielsen, Liv Merete (Eds.). (2004). Discussing transdisciplinarity: Making professions and the new mode of knowledge production. The Nordic Reader 2004 (Vol. 6). Oslo: Oslo School of Architecture and Design.

Dunin-Woyseth, Halina, & Nielsen, Liv Merete. (2004). Preface. In Halina Dunin-Woyseth & Liv Merete Nielsen (Eds.), Discussing Transdisciplinarity: Making Professions and the New mode of Knowledge Production. The Nordic Reader 2004 (Vol. 6, pp. 5-9). Oslo: Oslo School of Architecture and Design.

Dybwad, Liv Anne. (1996). Norsk barnebildesamling (The Norwegian collection of children's drawings). Form, 30 (6), 26-28.

< E >

Enerstvedt, Åse. (1995). Om kulturformidling for barn i Bergen (About dissemination of culture for children in Bergen). Barn, 13 (3), 172-178.

< F >

Fauske, Laila Belinda. (2002). Det kjente og det ukjente: et kulturmøte (The known and the unknown: a cultural meeting) (Vol. 19). Oslo: Høgskolen i Oslo. Avd. for estetiske fag.

Fossum, Rønnaug. (2006). Samtidsarkeologi og visuelt fast food: Kunst, IKEA og det bildepedagogiske feltet (Contemporary archaeology and visual fast-food: Art, IKEA and the field of visual art) (Vol. 14). Oslo: Høgskolen i Oslo, Avdeling for estetiske fag.

Framgard, Erling. (1996). Utkastet til ny læreplan for Kunst og håndverk - forfeilet og foreldet? (The proposal to a new curriculum of Art and crafts - unsuccessful and out-dated?). Form, 30 (2), 26-29.

Fredbo, Helge. (1995). Forming i grunnskolen L97 (Art and crafts in primary and lower secondary school - curriculum of 97). Form, 29 (5), 37-39.

Frisch, Nina Scott. (1995). Å tegne det du ser: en undersøkelse om sakstegning i grunnskolen (To draw what you see: a research on stilllife drawing in compulsory school). Form, 29 (1), 28-29.

Frisch, Nina Scott. (1996). Progresjon i tegneundervisningen? - Sakstegning i grunnskolen (Progression in drawing education? - Stillife drawing in compulsory school). Form, 30 (2), 16-19.

Frisch, Nina Scott. (1996). Sakstegning i grunnskolen: Andre del: Progresjon i tegneundervisningen? (Stilllife drawing in compulsory school: Part 2: Progression in drawing disseminaton). Form, 30 (2), 16-19.

Frisch, Nina Scott. (2001). Dokumentasjon og kvalitetsutvikling i barnehagen (Documentation and development of quality in preschool). Norsk førskolelærerblad (16), 12-14.

Frisch, Nina Scott. (2003). Se tennene!: barnetegning - en skatt og et slags spor: en sosiokulturell analyse av barns tegneprosesser i barnehagen ("Look at the teeth!": children's drawings - a treasure and some kind of a path: A sociocultural analysis of children's drawing processes in preschool) (Vol. 4). Nesna: Høgskolen i Nesna.

Frisch, Nina Scott. (2003). Å løsne på knuten "Tegnekrisa" (To loosen the knot of the "Drawing-crisis"). Form, 37 (1), 20-23.

Frisch, Nina Scott. (2005). Det va øran æ hi glømt av! Om tegneprosesser i barnehagen (It was the ears I forgot! About drawing processes in preschools). In Torill Moen, Vivi Nilssen & May Britt Postholm (Eds.), Kvalitative forskere i teori og praksis (Vol. 15, pp. 85-97). Trondheim: Tapir Akademisk Forlag.

Frisch, Nina Scott. (2005). "Se tennene!": barnetegning - en skatt og et slags spor ("Look at the teeth!": children's drawings - a treasure and some kind of a sign). Nordisk pedagogik, 25 (2), 108-122.

Frisch, Nina Scott. (2006). Drawing in preschools: A didactic experience. The International Journal of Art & Design in Education, 25 (1), 74-85.

Fyrileiv, Errol. (2003). Et sted å undre seg med: samspillet mellom sted og skulptur (A place to wonder: interaction between space and sculpture) (Vol. 20). Oslo: Høgskolen i Oslo, Avdeling for estetiske fag.

Fyrileiv, Errol. (2004). Kunst & håndverk og matematikk: noen vinklinger på målestokk (Arts and Craft and mathematics: some points of view on scales). Form, 38 (2), 12-15.

< G >

Glambek, Ingeborg. (2004). Arkitektur og ideologi (Architecture and ideology). Nytt norsk tidsskrift, 12 (3), 221 -232.

Greve, Anniken. (1998). Her. Et bidrag til stedets filosofi (Here. A contribution to the philosophy of the place) . Tromsø: Universitetet i Tromsø.

Gryte, Mari Anne Ellingsen. (2005). Tegn i vinden (Signs in the wind) (Vol. 10). Oslo: Høgskolen i Oslo.

Grøgaard, Stian. (1996). Debattinnlegg om strategier for kunstfaglig forskning (A contribution to the debate on strategies for research in arts). In Ragnhild Magnussen (Ed.), Rapport Forskning og kunstnerisk utviklingsarbeid innen kunstfagene (pp. 82-84). Oslo: Kunstskolenes felles FOU-utvalg.

Gullberg, Vivian Hernar. (1996). Barns bildeskaping: utvikling og forutsetninger (Children's picture creation: development and conditions) (2. ed.). Stord: Høgskolen Stord/Haugesund.

Gulliksen, Marte. (2000). Om estetikken i møtet med materialet i den skapende prosessen (About the aesthetics in the meeting with the aesthetic elements in the creative process). Arabesk (2), 3-8.

Gulliksen, Marte. (2001). The creative meeting - a discussion over the aesthetic elements in the creative process. In Christina Nygren-Landgärds & Juhani Peltonen (Eds.), Visions on Sloyd and Sloyd Education (Vol. B:10, pp. 55-65). Vasa: NordFo.

Gulliksen, Marte. (2003). Finnes det en teoretisk drøftingstradisjon innen mitt fagfelt? (Are there traditions for theoretical discussions in art and crafts education?). In Jostein Sandven (Ed.), Fagkultur og kernefaglighed (Vol. B:12). Vasa: NordFo.

Gulliksen, Marte. (2005). Scenes from encounters. In Jan Michl & Liv Merete Nielsen (Eds.), Building a doctoral programme in architecture and design (pp. 78-80). Oslo: Oslo School of Architecture and design.

Gulliksen, Marte. (2006). Constructing a formbild – an inquiry into the dynamical and hierarchical aspects of the hermeneutical filters controlling the formbild construction in design education situations (Vol. 34). Oslo: Oslo School of Architecture.

Gunnerød, Sissel. (2006). Poesi og performativitet - broderi i en ny kontekst (Poetry and performativity - embroidery in a new context) (Vol. 13). Oslo: Høgskolen i Oslo.

Gunnes, Margrete. (1997). En kunstskole på Helgeland (An art-school in Helgeland). Form, 31 (1), 12-14.

< H >

Halvorsen, Else Marie. (1995). Kunnskapsbegrep i forming (Terms of knowledge in forming). In Bjørg Tronshart (Ed.), Formingsfagets egenart (pp. 62-85). Notodden: Telemarksforskning - Høgskolen i Telemark.

Halvorsen, Else Marie. (1996). Kulturarv og kulturarvoverføring i grunnskolen med vekt på den estetiske dimensjonen: en begreps- og erfaringsanalyse med et didaktisk perspektiv (Cultural heritage and transference of cultural heritage in compulsory school emphasizing the aesthetic dimension: an analysis of terms and experience in an educational perspective) . Oslo: Det utdanningsvitenskapelige fakultet, Universitetet i Oslo.

Halvorsen, Else Marie. (1998). Kulturarv og kreativitet i den nye læreplan for grunnskolen: belyst gjennom fagplanene i kunst og håndverk, musikk og norsk (Cultural heritage and creativity in the new curriculum for compulsory school: illustrated trough the curricula of art and crafts, music, and norwegian). Norsk pedagogisk tidsskrift, 82 (3), 138-149.

Halvorsen, Else Marie. (1999). Kulturforståelse hos lærere (Teachers' understanding of culture). Norsk pedagogisk tidskrift, 82 (4-5), 248-259.

Halvorsen, Else Marie. (2000). Den estetiske dimensjonen i grunnskolens læreplaner de siste tretti åra (The aesthetic dimension in curricula for compulsory school for the last thirty years). Arabesk (1), 3-13.

Halvorsen, Else Marie. (2000). Kulturforståelse hos lærere i Telemark anno 2000 (Teachers' understanding of culture in the Norwegian region, Telemark, in the year 2000) (Vol. 4). Porsgrunn: Høgskolen i Telemark.

Halvorsen, Else Marie. (2001). Den estetiske dimensjonen i grunnskolen - en analyse av læreplaner og av læreres oppfatninger (The aesthetic dimension in compulsory school - an analysis of curricula and of teachers interpretations). In Christina Nygren-Landgärds & Juhani Peltonen (Eds.), Visions on Sloyd and Sloyd Education (Vol. B:10, pp. 105-125). Vasa: NordFo.

Halvorsen, Else Marie. (2001). Læreren som kulturbærer og kulturbygger (The teacher as carrier and builder of culture) . Kristiansand: Høyskoleforlaget.

Halvorsen, Else Marie. (2003). Den estetiske dimensjonen og kunstfeltet: ulike tilnærminger (The aesthetic dimension and the field arts: different approaches) (Vol. 7). Porsgrunn: Høgskolen i Telemark.

Halvorsen, Else Marie. (2003). Teachers' understanding of culture and transference of culture: two investigations in the Norwegian region, Telemark, with special reference to cultural heritage (Vol. 9). Bø: Telemark University College.

Halvorsen, Else Marie. (2004). Kultur og individ: kulturpedagogiske perspektiv på kulturforståelse, kulturprosesser og identitet (Culture and individual: culture-pedagogical perspectives on cultural understanding, cultural processes and identity) . Oslo: Universitetsforlaget.

Halvorsen, Else Marie. (2005). Forskning gjennom skapende arbeid?: et fenomenologisk-hermeneutisk utgangspunkt for en drøfting av kunstfaglig FoU-arbeid (Research through creative work?: a phenomenologic-hermeneutical basis for discussions on research and development in arts) (Vol. 5). Porsgrunn: Høgskolen i Telemark.

Halvorsen, Else Marie. (2005). Verdier og skole: om verdier, verdiformidling og verdikonstruksjon i grunnskolen (Values and school: about values, transference of values and construction of values in compulsory school) . Bergen: Fagbokforlaget.

Hauge, Jarleiv, & Aure, Venke. (1996). Pilotgallerier for barn og unge: kunstformidling på tvers? (Pilotgalleries for children and youth: a crossdisciplinary dissemination of art?) (Vol. 96/277). Stavanger: Rogaland Research.

Hermansen, Olav Haugan. (1997). Det skapende mennesket: En vanskelig balansegang mellom visjon og virkelighet (The creative human beeing: A difficult balance between visions and reality). Form, 31 (3), 16-17.

Hodneland, Kari Bjørka. (1998). Forskjønnelsen av de små, stygge stedene: det offentlige uterom som pedagogisk verktøy (Embellishment of the small ugly places: the public outdoor area as an educational tool) . Oslo: Oslo kommune.

Hodneland, Kari Bjørka. (2005). A supervisor-student relationship. In Jan Michl & Liv Merete Nielsen (Eds.), Building a doctoral programme in architecture and design (pp. 75-77). Oslo: Oslo School of Architecture and design.

Hohr, Hansjörg. (1996). Opplevelse som erkjennelsesform (Experience as cognition). Norsk pedagogisk tidsskrift, 80 (5), 280-288.

Hohr, Hansjørg. (2004). Skole uten sanselighet. Det estetiske i grunnskolens læreplan L97 (A school without sensuousness. The aesthetics in the national curriculum of 1997). In Gunn Imsen (Ed.), Det ustyrlige klasserommet. Om styring, samarbeid og læringsmiljø i grunnskolen (pp. 97-118). Oslo: Universitetsforlaget.

Hohr, Hansjörg, & Pedersen, Kristian. (1996). Perspektiver på æstetiske læreprocesser (Perspectives on aesthetic learning processes) . København: Dansklærerforeningen.

Holmboe, Karin. (1995). Hva skal "barnet" hete? (What's the "childs" name going to be?). Form, 29 (1), 13-14.

Homlong, Siri. (2000). Tradition som inspiration (Tradition as inspiration). In Ulla Suojanen & Mia Porko-Hudd (Eds.), World-Wide Sloyd: Ideologi för framtidens samhälle; Ideology for future society (Vol. B:8). Vasa: NordFo.

Hopperstad, Marit Holm. (2002). Når barn skaper mening med tegning - en studie av seksåringers tegninger i et semiotisk perspektiv (When children create meaning with their drawings - a study of drawings made by six-year-olds in a semiotic perspective) . Trondheim: Norges teknisk-naturvitenskapelige universitet, Fakultet for samfunnsvitenskap og teknologiledelse, Pedagogisk institutt.

Hopperstad, Marit Holm. (2005). Alt begynner med en strek - når barn skaper mening med tegning (Everything starts with a line - when children create meaning with their drawing) . Oslo: Cappelen akademisk forl.

Håberg, Kirsten Røvig. (1995). Kunstformidling i skolen (Dissemination of art in school). In Kunstfagene til besvær eller begjær? (pp. 189-196). Vollen: Tell forlag.

Håberg, Kirsten Røvig. (1998). Om tekstilfagenes stilling etter reform '94 (About the textile disciplines position after the '94 curriculum). Form, 32 (1), 12-13.

Haabesland, Anny Å., & Vavik, Ragnhild E. (2000). Kunst og håndverk - hva og hvorfor (Art and crafts - what and why) . Bergen: Fagbokforlaget.

< I >

Ingebrethsen, Berit. (2006). Visual packages of information. In Jan Michl & Liv Merete Nielsen (Eds.), Building a doctoral programme in architecture and design (pp. 66-69). Oslo: Oslo School of Architecture and design.

Isachsen, Sissel. (2000). "At forferdige en selskapskjole eller en spaserdrakt": tradisjoner og forandringer i håndverksfagene ("To manufacture an evening gown or a coat and skirt": traditions and changes in crafts) . Oslo: Yrkeslitteratur.

< J >

Johnsrud, Ellen. (2005). "Veit ikkje, det er vel kunst antakelegvis": Ei undersøking av betraktaren si oppleving av utradisjonelle visningskontekstar i møte med det poetiske bilete ("I don't know, it's probably art" - A research on the viewers experience of untraditional viewing contexts in encounters with the poetic image) (Vol. 8). Oslo: Høgskolen i Oslo. Avd. for estetiske fag.

Juell, Elisabeth, & Norskog, Trygve-Johan. (2006). Å løpe mot stjernene: om estetisk dannelse, kreativitet og skapende prosesser (To run towards the stars: about aesthetic education, creativity and creative processes) . Bergen: Fagbokforlaget.

< K >

Kjosavik, Steinar. (1995). Forming - fra praktisk opplæring til allmenndanning (Forming - from practical training to general education). In Linnéa Lindfors & Juhani Peltonen (Eds.), Slöjdkompetens i nordisk kultur (Vol. B:1). Vasa: NorFo.

Kjosavik, Steinar. (1998). Fra ferdighetsfag til forming: utviklingen fra tegning, sløyd og håndarbeid til forming sett i et læreplanhistorisk perspektiv (From skills to forming: development from drawing, sloyd and textile to forming examined in a historical perspective of the curriculum) . Oslo: Det utdanningsvitenskapelige fakultet, Universitetet i Oslo.

Kjosavik, Steinar. (2001). Fra tegning, sløyd og håndarbeid til kunst og håndverk: en faghistorie gjennom 150 år (From drawing, sloyd and textile to art and crafts: a curriculum history through 150 years) . Vollen: Tell.

Kjosavik, Steinar. (2003). Fra forming til kunst og håndverk: fagutvikling og skolepolitikk 1974-1997 (From forming to art and crafts: curricula evolvement and school politics 1974-1997) (Vol. 5). Porsgrunn: Høgskolen i Telemark.

Kjosavik, Steinar. (2004). Kunst og håndverk - et nytt fag, men ble det nytt? (Art and crafts - a new subject, but did it renew?). In Kirsti Klette (Ed.), Fag og arbeidsmåter i endring (pp. 157-169). Oslo: Universitetsforlaget.

Kjosavik, Steinar, Koch, Randi-Helene, Skjeggestad, Edith, & Aakre, Bjørn Magne. (2003). Kunst og håndverk i L97: nytt fag - ny praksis? (Art and crafts in the national curriculum of 1997: new subject - new practice) . Notodden: Telemarksforsking.

Klæbo, Kirsten. (2005). Bilde og begrep. Hvordan kan skriftilge kommentarer øke læring i forbindelse med kommunikasjon rundt bilder? (Picture and concept. How may written comments be used to increase learning concerning communication based on pictures?). In Helge Høivik (Ed.), Fragmenter - Modell og eksempler på brukerstyrt e-læring (Vol. 22, pp. 97-112). Oslo: Høgskolen i Oslo.

Klæbo, Kirsten, & Svaboe, Bodil. (2006). Design and Digital Textile in higher Education: The Impact of Digital Technology on Printed Textile and Surface Design. Tidsskrift för lärarutbildning och forskning, 13 (2-3), 136-151.

Knudsen, Reidar. (1995). Revisjon av formingsfaget (Revision of art and crafts). Form, 29 (2), 26-27.

Koritzinsky, Theo. (1995). Formingsfaget i samfunnsperspektiv (The subject forming viewed in a society perspective). In Bjørg Tronshart (Ed.), Formingsfagets egenart (pp. 99-112). Notodden: Telemarksforskning - Høgskolen i Telemark.

Koritzinsky, Theo. (1999). Tema- og prosjektarbeid: med kunst og håndverk i småskolen (Themes and projects: art and crafts in the first years of primary school). Form, 33 (2), 16-18.

Krohg, Morten. (2002). Poetikk og informasjon (Poetics and information). In Jostein Sandven (Ed.), Sløyden - idealet om et bra liv? (Vol. B:11, pp. 105-122). Vasa: NordFo.

Krohg, Morten. (2002). Poetikk og informasjon (Poetics and information) (Vol. 13). Oslo: Høgskolen i Oslo, Avdeling for estetiske fag.

Krohg, Morten. (2005). G. nr 14. B. nr 52 Sande i Vestfold: et narrativt billedprosjekt ("G. nr 14. B. nr 52 Sande in Vestfold": a narrative picture project) (Vol. 10). Oslo: Høgskolen i Oslo, Avdeling for estetiske fag.

<L>

Larsen, Bente. (2000). Avstandens estetikk (The aesthetics of distance). Form, 34 (4), 16-19.

Lervik, Mia, & Solstad, Anne Grete. (1996). Egget er lagt - må høna tilpasse seg? (The egg is laid - do the hen need to adjust?). Form, 30 (1), 22-24.

Lervik, Mia, & Solstad, Anne Grete. (1996). Hvem tar ansvar for hva? (Who are responsible for what?). Form, 30 (1), 24.

Lidén, Hilde. (2000). Barn - tid - rom - skiftende posisjoner: kulturelle læreprosesser i et pluralistisk Norge (Children - time - space - changing positions: cultural learning processes in a pluralistic Norway) . Trondheim: Norges teknisk-naturvitenskapelige universitet.

Lidén, Hilde. (2000). Drawings in children's peer culture. In Lars Lindström (Ed.), The Cultural Context. Comparative Studies of Art Education and Childrens's Drawings (Vol. 7, pp. 229-234). Stockholm: Stockholm Insitute of Education.

Lidén, Hilde. (2004). "Tørrfisken stinka, men kahytten var topp": en oppfølgingsstudie av to modeller for organisering av Den kulturelle skolesekken ("The stockfish reeked but the cabin was cool": a follow-up study on two models for organising The cultural rucksack) . Oslo: Institutt for samfunnsforskning.

Lied, Edith. (1995). Forming. Form, 29 (2), 30.

Løkse, Oddvar. (1997). Tegneundervisning: Lærerens motivasjon, engasjement og faglige forutsetninger (Drawing dissemination: Teacer's motivation, commitment and professional conditions). Form, 31 (2), 17-18.

Lønnå, Elisabeth. (2002). Helga Eng: psykolog og pedagog i barnets århundre (Helga Eng: psychologist and pedagogue in the childrens' century) . Bergen: Fagbokforlaget.

< M >

Magnussen, Ragnhild (Ed.). (1996). Forskning og kunstnerisk utviklingsarbeid innen kunstfagene (Research and artistic development in the art disciplines) . Oslo: Kunstskolenes felles FOU-utvalg.

Marthinsen, Turid. (2006). Fra moro med saks og lim til Barns bilder i barns verden: viktige saker fra tiden 70-80 tallet (From fun with scissors and glue to Childrens images in the world of children: important issues from the 70s and 80s). Form, 40 (4), 10.

Melbye, Ella (Ed.). (2002). Hovedfagsstudium i forming 25 år (Masters in forming - 25th anniversary) (Vol. 2). Notodden: Høgskolen i Telemark.

Melbye, Ella. (2003). Det å forme sett som kunst- og kulturformidlingsprosesser (Forming viewed as dissemination processes of art and culture). In Jostein Sandven (Ed.), Fagkultur og kernefaglighed (Vol. B:12). Vasa: NordFo.

Melbye, Ella. (2003). Hovedfagsstudium i forming Notodden 1976-1999. Faglig innhold sett i lys av det å forme (Master in art and design education Notodden 1976-1999. Seen i perspective of creation) . Notodden: Høgskolen i Telemark.

Michl, Jan. (2001). Å se design som redesign. Formgivingsdidaktiske betraktninger (On seeing design as redesign. Reflections on design education). Form, 35 (5), 16-18.

Michl, Jan. (2002). On seeing design as redesign: An exploration of a neglected problem in design education. Scandinavian Journal of Design History (12), 7-23.

Michl, Jan. (2003). Å se design som redesign: Formivningsdidaktiske betraktninger (On seeing design as redesign: Reflections on design education). In Erling Dokk-Holm (Ed.), Utforskning (pp. 248-267). Oslo: Arkitektur og designhøgskolen i Oslo.

Michl, Jan, & Nielsen, Liv Merete (Eds.). (2005). Building a doctoral programme in architecture and design . Oslo: Oslo School of Architecture and design.

Moe, Eivind. (2005). Design i grunnskolen (Design in primary and lower secondary school). Form, 39 (3), 6-7.

Moe, Eivind. (2006). Kunst og håndverk i grunnskolen (Art and crafts in primary and lower secondary school). Form, 40 (4), 5-7.

Myhre, Liv. (1997). Tverrfaglig eksamen VK1: Får elevene sjansen til å vise hva de kan? (Interdisciplinary examination in upper secondary school: Do the students get the chance to show what they know?). Form, 31 (5), 10-11.

< N >

Newth, Mette. (1995). Kunst i trang frakk (Arts in tight overcoats). Form, 29 (2), 30-32.

Nielsen, Liv Merete. (1995). Kunst og håndverk i grunnskolen (Art and crafts in compulsory school). Form, 29 (5-6), 39.

Nielsen, Liv Merete. (1995). Undervisningsplaner i forandring (Curriculum development). Norsk Forms Bulletin (1), 6-7.

Nielsen, Liv Merete. (1995). Visuelle kunstfag på offensiven - fra festtaler og utredninger til handling? (Visual arts in school in favour - from principal speaches and studies into action?). In Kunstfagene til besvær eller begjær? (pp. 85-93). Vollen: Tell forlag.

Nielsen, Liv Merete. (1997). Reform-94s første kull (The first year of the 94 school reform). Form, 31 (2), 7-9.

Nielsen, Liv Merete. (1998). Norsk Form med skolen som nytt satsningsområde (The school as a new area of commitment for Norsk Form) Form, 32 (2), 6-9.

Nielsen, Liv Merete. (1998). Research Programs for the Reflective Practitioner. In Lars Lindström (Ed.), Nordic Visual Arts Research. A Theoretical and Methodological Review (pp. 171-175). Stockholm: Stockholm Insititute of Education Press.

Nielsen, Liv Merete. (2000). Drawing and spatial representations. Reflections on purposes for art education in the compulsory school (Vol. 2). Oslo: Oslo School of Architecture.

Nielsen, Liv Merete. (2002). Fra Hovedfag til Master - uten benevnelsen forming på lasset? (From Hovedfag to Master - without the term forming?). Form, 36 (3), 10-11.

Nielsen, Liv Merete. (2003). Design education of the lay client. Information Design Journal, 11 (2-3), 184-188.

Nielsen, Liv Merete. (2004). Arkitektur og design i skolen - utfordringer for framtiden (Architecture and design in school - challenges for the future). Form, 38 (4), 3-4.

Nielsen, Liv Merete. (2004). Bedre enn fryktet (Better than feared). Form, 38 (3), 3.

Nielsen, Liv Merete. (2004). Store FoU-oppgaver i lite miljø (Many research and development assignments (R & D) within a small environment). In Inger Johanne Holt (Ed.), Høgskoleliv i Pilestredet - om Grotid og tids-Cleme(t) (pp. 171-175). Oslo: Høgskolen i Oslo.

Nielsen, Liv Merete. (2005). Imagining Space on the Base of Pictorial Representations. In Robert E. Griffin, Scott B. Chandler & Belle Doyle Crowden (Eds.), Visual Literacy and Development: An African Experience (pp. 167-172). Madison, WI: Omnipress.

Nielsen, Liv Merete. (2005). On the way to making scholarship. In Jan Michl & Liv Merete Nielsen (Eds.), Building a doctoral programme in architecture and design (pp. 46-51). Oslo: Oslo School of Architecture and design.

Nielsen, Liv Merete. (2006). Innledning til definisjonsmakt og smak i kunstfeltet (Introduction to the power of definition and taste in arts). In Liv Merete Nielsen, Kari Doseth Opstad & Ragnar Norum (Eds.), Kunst, engasjement og frosne tær. Til minne om Øystein Cruikshank . Tromsø: Eureka forlag.

Nielsen, Liv Merete. (2006). Med Kunst og design inn i framtiden (With Art and design into the future). Form, 40 (4), 3-4.

Nielsen, Liv Merete. (2006). Norge i Norden - design mellom kunst og sløyd (Norway in the Nordic region - design between art and sloyd). Form, 40 (1), 3.

Nielsen, Liv Merete, Aksnes, Dagfinn, Reitan, Janne Beate, & Digranes, Ingvild. (2005). Multidisciplinary design curricula from primary to university level. In Paul Rodgers, Libby Brodhurst & Duncan Hepburn (Eds.), Crossing Design Boundaries (pp. 389-394). London: Taylor & Francis.

Nielsen, Liv Merete, Norum, Ragnar, & Opstad, Kari Doseth (Eds.). (2006). Kunst, engasjement og frosne tær: til minne om Øystein Cruikshank (Art, commitment and frozen toes: in commemoration of Øystein Cruikshank) . Tromsø: Eureka: Høgskolen i Tromsø.

Nilsen, Eli Raa. (1995). Kven skal eige formingsfaget? (Who owns the art and crafts education?). Form, 29 (5), 34-35.

Nordnes, Eldbjørg, Eilertsen, Marit Lunde, & Lervik, Mia. (1995). Forming - faget og navnet (Forming - the subject and the name). Form, 29 (1), 14.

Norgesnettrådet. (2001). Evaluering av huvudfag ved statlige høgskolar uten paralleller i universitetssystemet. (Evaluation of Masterstudies at state university colleges without parallels to the university system) (No. 5). Oslo: Norgesnettrådet.

Norgesnettrådet. (2001). Evaluering av huvudfag ved statlige høgskolar uten paralleller i universitetssystemet. Eksterne evalueringsrapporter (Evaluation of Masterstudies at state university colleges without parallels to the university system. External evaluation reports) (No. 5 - vedlegg). Oslo: Norgesnettrådet.

Nyrnes, Aslaug. (2006). Mellom akantus og arabesk: Retorisk perspektiv på skapande (forskings)arbeid i kunst og handverk (Between acanthus and arabesque: A rhetorical perspective on creative (research)work in art and crafts). In Kajsa Borg & Christina Nygren-Landgärds (Eds.), Lärande processer genom skapande arbete i en vetenskaplig belysning. Artiklar från forskarutbildningskurs (Vol. 21). Vasa: Åbo Akademi, Pedagogiska fakulteten.

< O >

Ongstad, Sigmund. (2004). Fagdidaktikk som forskningsfelt (Teaching theory as a branch of research). In NFR (Ed.), Kunnskapsstatus for forskningsprogrammet KUPP. Kunnskapsutvikling i profesjonsutdanning og profesjonsutøving (pp. 30-53). Oslo: Norges forskningsråd.

< P >

Paulsen, Brit. (1996). Billedkunst og kunnskap (Visual art and knowledge) . Oslo: Cappelen akademisk forlag.

Paulsen, Brit. (1996). Estetik i förskolan (Aesthetics in pre-school) . Lund: Studentlitteratur.

Paulsen, Brit. (1999). Hvis sko fikk tær - formidling av surrealistisk kunst i skolen (If shoes got toes - dissemination of surrealistic art in school) Oslo: Tano Aschehoug.

Paulsen, Brit. (2000). Formidling av kunst: pedagogen som formidler av billedkunst i skole og barnehage (Dissemination of art: the teachers role as a link between visual art and children in school and kindergarten) . Trondheim: Dronning Mauds minne.

Pedersen, Eirin Marie Solheim. (2004). Om teckning, tecken, text och teori: aktteckning i ett kontextuellt, diskursivt och paradigmatisk perspektiv (About drawing, signs, text and theory: nude drawing in a contextual, discursive and paradigmatic perspective) (Vol. 16). Oslo: Arkitekthøgskolen i Oslo.

< R >

Refsum, Grete. (2000). Genuine christian modern art: present roman catholic directives on visual art seen from an artist's perspective (Vol. 3). Oslo: Oslo School of artchitecture.

Refsum, Grete, & Ringset, Gry. (1997). Kunstfaglig forskning. Forskning i visuell kunst: et forsøk på definisjon (Research in arts. Research in visual arts: an attempt on making a definition). Kunst og kultur, 80 (4), 252-255.

Reitan, Janne. (1995). Fra forming til kunst og håndverk (From forming to art and crafts). Form, 29 (2), 29.

Reitan, Janne. (2005). Building up a new field. In Jan Michl & Liv Merete Nielsen (Eds.), Building a doctoral programme in architecture and design (pp. 70-74). Oslo: Oslo School of Architecture and design.

Reitan, Janne. (2006). Inuit vernacular design as a community of practice for learning. CoDesign, 2 (2), 71-80.

Reitan, Janne Beate. (2005). Inuit vernacular design as a community of practise for learning. In Paul Rodgers, Libby Brodhurst & Duncan Hepburn (Eds.), Crossing Design Boundaries (pp. 89-93). London: Taylor& Francis Group.

Retvik, Jorun. (2005). Case-studier i kunst og håndtverk (Case studies in art and crafts). In Helge Høivik (Ed.), Fragmenter - Modell og eksempler på brukerstyrt e-læring (Vol. 22, pp. 41-70). Oslo: Høgskolen i Oslo.

Retvik, Trygve. (2000). Miljøvennlig grafikk (Eco-friendly graphics). Form, 34 (3), 14-15.

Retvik, Trygve. (2005). -om grafikk, om enkle trykkteknikker, men mest om miljøvennlig grafikk (Printmaking and simple techniques, particulary nontoxic printmaking) (Vol. 16). Oslo: Høgskolen i Oslo, Avdeling for estetiske fag.

Retvik, Trygve. (2005). Printmaking and simple techniques, particulary nontoxic printmaking (Vol. 26). Oslo: Oslo University College.

Riis, Agnete. (1996). Formgivingsfag - teorifag eller praksisfag? (Art and design - theory or experience?). Form, 30 (1), 12-13.

Ruud-Johansen, Petter. (2006). Kampen om kunsten begynner allerede i grunnskolen (The battle of art starts in primary school). Form, 40 (2), 12-13.

Ryle, Gibert. (1945). Knowing How and Knowing That. Proceedings of the Aristotelian Society, 46 , 1-16.

< S >

Samuelsen, Arne Marius. (1995). Billedboken: en glede og utfordring også for voksne (The picture book: a pleasure and a challenge also for adults) . Oslo: Pedagogisk forum.

Samuelsen, Arne Marius. (1996). Kunstformidling via vanlige læremidler (Dissemination of art through common teaching materials). Schola, 4 (2), 56-59.

Samuelsen, Arne Marius. (1998). Traditions and methods in visual arts research. In Lars Lindström (Ed.), Nordic visual arts research. A theoretical and methodological review (pp. 175-178). Stockholm: Stockholm Insititute of Education Press.

Samuelsen, Arne Marius. (2002). Er kunsten vanskelig: eller gjør vi den vanskelig? (Are arts complicated: or do we complicate it). Arabesk , 42-46.

Samuelsen, Arne Marius. (2003). Formidling av kunst til barn og unge (Dissemination of art to children and youth) . Oslo: Universitetsforlaget.

Samuelsen, Arne Marius. (2003). Kunstformidling for barn i kunstmuseum og skole - med vekt på formidlerrollen (Dissemination of art in museums and school - emphasizing the dissemination role) Bergen: Institutt for kulturstudier og kunsthistorie.

Sandberg, Lise. (2006). Nytt fag for en ny tid (A new subject for new times). Form, 40 (4), 11-12.

Sandberg, Ole Rømer. (1995). Arkitektur og omgivelser: Nytt innhold i kjent pedagogisk form (Architecture and environment: New content in a well-known educational form). Form, 29 (6-7).

Sande, Odd. (1995). Forming på veg ut? (Forming on its way out?). Form, 29 (3), 28-29.

Sandstad, Greta Fornes. (2004). Allmenne fag skjerpes - yrkesfag svekkes. St.meld. 30 (Intensification of general studies - vocational courses deteriorate. Report 30 to the the Norwegian Parliament). Form, 38 (3), 8-10.

Sandven, Jostein. (2002). Kroppslig erfaringsdanning i arbeid med rom (Bodybased knowledge through spatial activity). In Jostein Sandven (Ed.), Sløyden - idealet om et bra liv? (Vol. B:11, pp. 151-163). Vasa: NordFo.

Sandven, Jostein. (2004). Opplevelse av det kulturelle rommet som utgangspunkt for forskning som bygger på forståelse (Experience of the cultural space as a point of departure for research based on understanding). In Kajsa Borg & Christina Nygren-Landgärds (Eds.), Slöjdforskning: Artiklar från forskarutbildningskursen Slöjd och bild i en vetenskapsfilosofisk och metodologisk kontext (Vol. 9). Vasa: Åbo Akademi, Pedagogiska fakulteten.

Skregelid, Lisbet. (2005). "Det var ganske gøy faktisk": En undersøkelse om formidling av samtidskunst rettet mot ungdomsskoleelever ("That was in fact quite fun": A research on dissemination of contemporary art for pupils in compulsory school) (Vol. 9). Oslo: Høgskolen i Oslo.

Solhjell, Dag. (2001). Formidler og formidlet: en teori om kunstformidlingens praksis (Disseminator and disseminated: a theory on the practice of dissemination of art) . Oslo: Universitetsforlaget.

Solstad, Anne Grete. (1995). Naturligvis bør forming overleve (Obviously forming should survive). Form, 29 (2), 26.

Stafseng, Ola. (1997). "Barnets århundre": Ellen Keys selvbiografi? ("The childs century": An Ellen Key autobiography?). Norsk pedagogisk tidsskrift, 81 (5), 267-282.

Stafseng, Ola. (2006). Estetikk - pedagogikk - ungdom: En trist historie - Et historisk tilbakeblikk på formings- eller kunstpedagogikk (Aesthetics - education - young people: A sad story - An historical retrospect on art education). In Ulf P. Lundgren (Ed.), Uttryck, intryck, avtryck - lärande, estetiska uttrycksformer och forskning (pp. 19-32). Stockholm: Uppsala universitet och Vetenskapsrådet.

Stapel, Jeichien. (1995). Om den nye læreplanen L97, fagplandelen Kunst & Håndverk (før Forming) (About the new curricula L97, the curriculum of Art and crafts (formerly Forming)) Form, 29 (5), 35-37.

Steen, Ella Ursin. (2004). Læring gjennom kropp (Learning through body). Form, 38 (4), 20-22.

Storaas, Frøydis. (1996). Barneteikning - form og forteljing (Cildrens drawings - form and narration) . Oslo: Samlaget.

Storaas, Frøydis. (1997). Har barneteikninga eit rom? (Do childrens drawings have spatial representation). Form, 31 (1), 26-27.

Strøm, Eva. (2005). Bruk av det digitale mediet i en designprosess (Use of the digital media in a design process). In Helge Høivik (Ed.), Fragmenter - Modell og eksempler på brukerstyrt e-læring (Vol. 22, pp. 71-96). Oslo: Høgskolen i Oslo.

Strømnes, Åsmund. (2002). Hovedfag i forming: Unnfanging, fødselshjelp, vekst og voner (Hovedfag in forming: Conception, obstetric aid, growth and hopes). In Ella Melbye (Ed.), Hovedfagsstudium i forming 25 år (Vol. 2). Notodden: Høgskolen i Telemark.

Sundvor, Ingvar, & Melbye, Ella. (1995). Behold fagbetegnelsen forming! (Maintain the term forming!). Form, 29 (1), 10-13.

Søyland, Inger Marie. (2005). FoU - Den kulturelle skolesekken (Research and development - The cultural rucksack). Form, 39 (1), 22.

< T >

Terum, Ingfrid. (1995). Forming - Hvem er vi? (Forming - Who are we?). Form, 29 (3), 29.

Thodal, Vigdis Stuberg. (2005). Fiberlaminat (Vol. 11). Oslo: Høgskolen i Oslo. Avd. for estetiske fag.

Thommessen, Trine. (1995). Forming eller ikke forming - det er spørsmålet (Forming or not forming - that's the question). Form, 29 (1), 14-15.

Torgersen, Solveig. (1996). Hva med de mistede masker i Reform 94 (What about the lost masks in the 94 curriculum reform). Form, 30 (4/5), 21.

Torgersen, Solveig. (1999). Kunnskapens Stabilitet og Flyktighet (Stability and transitoriness of knowledge). Form, 33 (3), 20-23.

Trageton, Arne. (1995). Skulptur- og bruksforming i den nye fireårige småskulen (Sculpture and art and crafts in the new system of primary school). Form, 29 (5/6), 26-28.

Trageton, Arne. (1995). Verkstadpedagogikk - det skapande utgangspunkt for tverrfagleg undervisning i den nye 4-årige småskulen (Studio education - the creative point of departure for multidisciplinary teaching in the new system of primary school). Form, 29 (1), 24-27.

Trageton, Arne. (1997). Leik med materiale. Konstruksjonsleik 1-7 år (Playing with materials. Construction games for children from one to seven) . Bergen: Fagbokforlaget.

Tronshart, Bjørg. (1995). Formingsfagets egenart. En artikkel- og essaysamling. Evaluering av formingsfaget i grunnskolen (Particularites of art education. A collection of articles and essays. Evaluation of art education in compulsory school) . Notodden: Høgskolen i Telemark og Telemarksforsking.

Tronshart, Bjørg. (2004). Utstillingen - noen momenter til et retorisk perspektiv (The exhibition - some elements for a rhetorical perspective). In Kajsa Borg & Christina Nygren-Landgärds (Eds.), Slöjdforskning: Artiklar från forskarutbildningskursen Slöjd och bild i en vetenskapsfilosofisk och metodologisk kontext (Vol. 9). Vasa: Åbo Akademi, Pedagogiska fakulteten.

Tronshart, Bjørg. (2006). Utstillingsrommet som didaktisk rom (The exhibition hall as an educational room). In Kajsa Borg & Christina Nygren-Landgärds (Eds.), Lärande processer genom skapande arbete i en vetenskaplig belysning. Artiklar från forskarutbildningskurs (Vol. 21). Vasa: Åbo Akademi, Pedagogiska fakulteten.

< U >

Ulvestad, Hilde Aga. (2001). Estetisk dannelse gjennom skapende visuelt arbeid (Aesthetic education through creative visual activity). Norsk pedagogisk tidsskrift, 85 (6), 551-562.

Ulvestad, Hilde Aga. (2001). Let us learn to dream, gentlemen: en undersøkelse om forholdet mellom visuelt skapende arbeid og potensialet for læring (Let us learn to dream, gentlemen: a research on the relation between visual creative work and the potential for learning) (Vol. 4). Oslo: Arkitekthøgskolen i Oslo.

Underthun, Kari. (2003). Rom for Kunst og håndverk på nybygde skoler (Room for Art and crafts in new schools). Form, 37 (3), 18-21.

Underthun, Kari. (2003). Rom for kunst og håndverk: en studie av de estetiske og funksjonelle aspekter ved rom for kunst og håndverk på nybygde skoler (Room for art and crafts: a study on the aesthetic and functional aspects of a space for art and crafts in recently completed schools) (Vol. 18). Oslo: Høgskolen i Oslo, Avdeling for estetiske fag.

Underthun, Kari, & Tronshart, Bjørg. (2006). Skolebygninger i Bergen – skolebyggets estetikk og funksjon. Rom for kunst og håndverk (Schools in Bergen - the aesthetics and functions of school buildings. Room for Art and crafts). Form, 40 (2), 24-25.

< V >

Vasset, Thorstein. (1995). Fra forming til kunst og håndverk (From forming to art and crafts). Form, 29 (4), 14-17.

Vasset, Thorstein. (2006). Thorstein Vasset har ordet (T.Vasset speaks). Form, 40 (4), 8-9.

Vestøl, Tone. (1995). Navnefeiden (The battle of naming the subject). Form, 29 (1), 10.

Vestøl, Tone. (1995). Reformens Ofre I (The reforms victims I). Form, 29 (2), 14-15.

Vestøl, Tone. (1995). Reformens Ofre II (The reforms victims II). Form, 29 (2), 16-17.

Vestøl, Tone. (1995). Så er det altså avgjort! (Then it's all settled!). Form, 29 (3), 4.

Vestøl, Tone. (1996). Ikke enten, eller - men både, og! (Not either, or - but this and that!). Form, 30 (1), 3.

Vestøl, Tone. (1996). Thorstein Vasset. Form, 30 (3), 4-8.

Vestøl, Tone. (1997). Pausefag i skolen? (A subject for relaxing in school?). Form, 31 (1), 3.

< Y >

Ytterstad, Bente. (2000). 1001 hatt: form/norm/form/norm/form/norm/re/form (1001 hat: form/norm/form/norm/form/norm/re/form). Form, 34 (3), 18-21.

Ytterstad, Bente. (2002). Exploring the potential of "the picture" in art related research and science. In Jan Capjon & Sture Kvarv (Eds.), Route Mapping. On Relevant Methods, one's Own Choice and Application (Vol. 5, pp. 161-172). Oslo: Oslo School of Architecture.

Ytterstad, Bente. (2002). "Løse tråder": en artikkelsamling i etterkant av hovedfagsoppgaven "Rett i garnet" ("Loose threads": a collection of articles subsequent to the master thesis "Straight into the net") (Vol. 17). Oslo: Høgskolen i Oslo.

< Ø >

Øfsti, Robert. (1998). Æ er stor æ - æ har slutta å tegn no (I'm grown - I've quit drawing). Form, 32 (4), 22-25.

Øidvin, Rolf. (2000). Skulptur og natur (Sculpture and nature). Form, 34 (4), 24-30.

Øidvin, Rolf. (2000). Skulpturkomposisjon (Sculpture composition). Form, 34 (4), 32-38.

Øidvin, Rolf. (2005). Samtidskunst og kommunikasjon i kunst og håndverk (Contemporary art and communication in art and crafts). Form, 39 (2), 26-27.

Øidvin, Rolf. (2006). Noen betraktninger om tegning (Some reflections on drawing). Form, 40 (3), 22-24.

Østby, Guri. (2006). Barn - kunst - danning: Møter mellom barn og kunst som danningsarena for barn i grunnskolen (Children - art - education: Children encounterings with art as educational arena in primary and secondary school) . Bergen: Universitetet i Bergen.

Øverjordet, Beathe. (2006). Blikk på hus: En undersøkelse av fenomenet hus, og en analyse av samtidskunst ut i fra retorikk, stedsfilosofiske- og sosialantropologiske perspektiver (View on houses: a research on the phenomenon house, and an analysis of contemporary art seen through rhetoric, philosophy of places and social anthropological perspectives) (Vol. 13). Oslo: Høgskolen i Oslo, Avdeling for estetiske fag.

Øyan, Anne Stol. (2003). Samtidskunst og estetisk opplæring (Contemporary art and aesthetic education) (Vol. 19). Oslo: Høgskolen i Oslo.

< Å >

Aakre, Bjørn, & Kjosavik, Steinar. (2001). Evaluering av L97, Kunst og håndverk (Evaluation of the 97 curruculum, Art and crafts). Form, 35 (5), 20-23.

Aakre, Bjørn Magne. (2001). Kunst og håndverk, et skolefag for fremtiden? (Art and crafts, a school subject for the future?). Form, 35 (5), 20-23.

Aakre, Bjørn Magne. (2004). Kunst og håndverk i et didaktisk perspektiv (Art and crafts in an educational perspective). Form, 38 (1), 12-14.

Aakre, Bjørn Magne. (2005). Formgiving og design i et didaktisk perspektiv (Design in an educational perspective) . Trondheim: NTNU.

Aasgaard, Kristin. (2000). Hva skjer med det nye faget Kunst og håndverk i sluttfasen av læreplanreformens innføring? (What happens to the new subject Art and crafts in the last phase of the introduction to new curricula?). Form, 34 (1), 12-13.

Aasgaard, Kristin. (2005). Art and design education - history, theory and criticism. Form, 39 (4), 3-4.

Aasgaard, Kristin, & Jahr, Hilde Degerud. (2006). Kunnskapsløftet (The Knowledge Promotion). Form, 40 (3), 2.